可能每个人看问题的角度不一样，产生的结果也会不一样。可能我本人比较喜欢李玉刚老师的作品，对他的了解也相对多一点。我想一个人之所以在某一领域，或者某一行当出人头地，他一定有不同于常人之处。要么天资好，要么努力大，或许两者兼有之。而对于艺术工作者这个行业而言，必须两者兼之，否则不可能有成功的机会。想评论一个人的好恶，总要了解他的基本情况，没有了解就没有发言权。关于，个人认为李玉刚老师是个用舞台对话世界的艺术家，积极上进正能量。或许我以前写的一些东西，更能帮助大家了解李玉刚老师，希望大家看到这些东西，能对他有个正确的了解，公平公正的认识一个人的品行，不喜勿喷！
“20年前，一位刚满18岁的懵懂少年，因家庭的贫困，不得不放弃心仪已久的学业，怀揣仅有的200元钱，从东北的黑土地出发，开始了他的追梦之旅。从公主岭到星光大道他用了十年，从星光大道到北京工体《李玉刚十年经典演唱会》首演，他同样用了十年。十年，一代人的时间节点。一生中能有多少个十年啊！第一个十年，他用他的坚强与坚韧，顶住生活压力和误解，完成了他双声艺术的基础学习与原始积累，终于在星光大道的舞台上，厚积薄发，大放异彩，让国人认识了他独特的艺术形式，记住了他的名字。惊艳，唯美！第二个十年，他用自己的坚持与坚守，顶住诽谤和打压，完成了从一个草根歌手到青年艺术家的完美重塑。“他将传统的戏曲艺术辅以当代时尚包装，以独特的男性视角，完美诠释女性艺术。”他在争议中创新，他在创新中升华。用他的匠人匠心和不懈努力，创作出了100多首作品，无论是《新贵妃醉酒》《莲花》《清明上河图》《落墨》《水墨丹青》还是《雨花石〉《国色天香》《刚好遇见你》等歌曲首首词精曲美，个个精美绝伦，无论是《盛世霓裳》《镜花水月》还是《昭君出塞》《般若号角》等舞台剧歌舞俱佳，美轮美奂。而他的歌舞诗剧《四美图》巡演时，更堪称一绝，令人叹为观止。从人民大会堂，到国家大剧院，从悉尼歌剧院，到林肯艺术中心，从地方舞台，到世界级的艺术殿堂，十年来，他带着传统文化当代表达的使命，带着东方美学世界吟唱的梦想，一直行走在追梦的路上。从没有停止过脚步。走了祖国的山山水水，走过世界各个角落，他用作品表达中国，他用舞台对话世界，不忘初心，砥砺前行，在国际化的道路上，风雨兼程，越走越远。荣获“亚洲杰出艺术家”实至名归。被海外媒体亲切的称为“国宝级艺术家”和“国际刚”。这不仅是对他个人付出的认可，更是对中国艺术的敬仰。如今，他的探索已经“延伸到文化、思想、哲学等领域。其独树一帜的东方美学方式，唤醒着大众的传统情怀与民族记忆。”《十年经典》与其说是他对上一个十年的艺术总结，不如说是下一个十年的扬帆起航。目前，《昭君出塞》正在重启，《般若号角》已经吹响。弦歌不辍，风雅相传。太多的国粹需要传承。痴心不改，匠心独具，太多的精髓需光大。路漫漫其修远兮，你将上下而求索，我将紧紧而追随！未来的路上，他像一匹奔驰的烈马，无惧无畏，勇往直前。谁持彩练当空舞？击鼓扬帆看玉刚！李玉刚 ——用舞台对话世界的艺术家！祝你星光灿烂！一路鹏程！”
大家都知道小剧场的艺术是低回报的，能够收回成本的，那已经是很不错的。只有真正喜欢艺术的人，才会冒着赔本的风险去做纯粹的艺术。一个投资上千万的歌舞诗剧，只为了1000多名现场观众为了纯粹的艺术，为了自己的梦想，为了《昭君出塞》，不惜卖掉自己的房子，这样一个艺术家，难道不值得别人尊重吗？
仁者见仁 智者见智。肯请大家多多关注他的作品，为传统文化和东方美学的传播做一点微薄的努力。即便不愿支持，也别随口吐槽。欢迎大家4:26—4:28日，关注李玉刚老师的倾心之作《昭君出塞》。
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